Puteți AI visa oi electrice? Echipa din spatele premiatului 1000XResist despre următorul lor joc
Sunset Visitor a avut un debut captivant în 2024 cu 1000XResist, un joc sci-fi care îmbină povestiri personale despre experiența imigranților de prima generație cu comentarii despre, practic, totul: politica pandemiei, religia, amenințarea constantă a fascismului, prejudecățile, extratereștrii, clonarea, realitatea că liceul este greu și multe altele. Potrivit avclub.com, nici măcar nu au ratat referințele la Neon Genesis Evangelion, ceea ce este mereu un semn bun.
👉 Succesul și tematica noului joc Prove You’re Human
Deși avea atât de multe teme, jocul a reușit să le integreze într-un tot coeziv tematic, câștigând astfel aprecieri critice și un premiu Peabody. Acesta este un motiv suficient pentru a fi entuziasmați de noul titlu anunțat de echipă, Prove You’re Human, o poveste speculativă parțial inspirată de prezent. Asupra jocului planează zicala: „O AI îndrăznește să viseze că este umană. Ai fost angajat să o cazi în locul ei.”
Finanțat de noua Black Tabby Publishing, o ramură a Black Tabby Games, care a dezvoltat jocurile apreciate Slay The Princess și Scarlet Hollow, am avut ocazia să discutăm cu Remy Siu, directorul creativ de la Sunset Visitor, împreună cu Abby Howard și Tony Howard-Arias de la Black Tabby Publishing, despre jocul lor recent anunțat și despre cum Sunset Visitor se inspiră din prezent pentru a spune povești plasate în viitor.
👉 Detalii despre gameplay-ul jocului Prove You’re Human
Remy Siu: Prove You’re Human este un joc de aventură narativă din perspectiva unei prime persoane, în care o AI îndrăznește să viseze că este umană, iar tu ai fost angajat să o pui la punct. Ca jucător, întruchipezi o copie virtuală a personajului principal numită Santana. Tu ai fost despărțit de partea ta corpulentă, pe care o numim așa, dar care este de fapt corpul tău fizic. Și în joc, comunici în continuare cu partea ta corpulentă din afară. Această comunicare are loc prin segmente video cu acțiune live. Așadar, foarte mult din experiență este încă ancorată în a fi un joc narativ, iar scopul este să explorezi mediul înconjurător, să înțelegi circumstanțele în care te afli și să ai conversații cu AI-ul numit Mesa prin diferite tipuri de CAPTCHAs.
Astfel, avem CAPTCHAs 2D, dar și CAPTCHAs 3D de mediu, care reprezintă modul tău de interacțiune și înțelegere a lumii virtuale în care te afli.
👉 Interesul echipei în povestiri despre inteligența artificială
RS: Întotdeauna spunem că 1000XResist este un joc foarte influențat de anul 2020. L-am realizat de-a lungul anilor 2020-2024, iar pe măsură ce lucrurile din lumea reală s-au desfășurat, am fost foarte deschiși la ele și le-am lăsat să ne influențeze abordarea în studio și în sala de scriere. În general, cred că, ca artiști, chiar înainte de a începe studio-ul, interesul nostru a fost întotdeauna să fim foarte receptivi la tot ce ne înconjoară, atât dintr-un punct de vedere tematic, cât și dintr-un loc de coping.
De aceea, la sfârșitul lui 1000XResist, ne-am uitat în lume și ne-am întrebat: „Ce se întâmplă? Care sunt lucrurile noi de care ar trebui să ne ocupăm?” Nu trebuie să explic ce s-a întâmplat. Este ceva cu care ne-am dorit cu tărie să ne angajăm. Dar ca un studio care creează ficțiune speculativă și jocuri sci-fi, știm că există o lungă tradiție a inteligenței artificiale în acest gen, care datează de la ceva de genul lui Frankenstein, până la toate lucrările clasice ale lui Asimov.
Inteligența artificială a fost parte din science fiction de foarte mult timp. Așadar, a început să ne intereseze să ne punem întrebarea: „Ce este o poveste de science fiction despre inteligența artificială care este creată în anul 2026?” A existat o motivație de a încerca să înțelegem tradiția și modul în care lumea reală a subvertit acea tradiție, și cum noi, ca artiști, putem interveni și să ne jucăm cu tradiția respectivă.
👉 Abordarea sinceră a temelor inspirate de evenimente recente
AVC: Ce este notabil la 1000XResist este că jocul este inspirat clar de evenimente recente, cum ar fi pandemia COVID-19, dar evită să fie prea sentimental sau direct în referințele la ceea ce a fost să trăiești în acea perioadă. Cum abordezi povestirea în acest mod?
RS: Cred că este important să fim întotdeauna foarte sinceri cu privire la experiența reală, iar aceasta a fost abordarea noastră. De exemplu, în 1000XResist, toate personajele poartă măști, dar construim o lume în jurul lor în care aceste măști sunt folosite într-un mod funcțional, „plictisitor”. Așa că, mereu trebuie să pășim pe o sârmă. Dar, într-adevăr, cred că abordarea noastră este să abordăm sincer experiența reală, mai degrabă decât să tratăm ceea ce este evident. Vrem să interacționăm cu aceste teme nu pentru că vrem să repetăm ceea ce știm, ci pentru a transforma și a găsi noi perspective asupra lor.
👉 Presiunea succesului și abordarea creativă a echipei
1000XResist a fost foarte bine primit. Odată ajunși la al doilea joc, simțiți o presiune de a menține acest nivel de apreciere? E ceva la care vă gândiți?
Tony Howard-Arias: Prefer să simțiți asta!
RS: La începutul anului trecut, am simțit că „Oh, da, presiunea nu este atât de intensă”. Dar, pe măsură ce lucrurile s-au desfășurat, presiunea a crescut. Îmi amintesc că la ceremonia de decernare a premiilor Peabody, discutând cu Nhi, care este vocea lui Watcher, am spus: „Oh, omule, cum vom putea să facem față așteptărilor?” Cred că de obicei abordez acest lucru punând din nou pălăria de artist și întrebându-mă: „Care sunt continuitățile practice? Ce am descoperit în lucrările anterioare? Ce au mai rămas pe masă care pot rupe și oferi noi perspective ca artiști?”
Un bun exemplu este utilizarea video-ului în Prove You’re Human. A fost o mișcare artistică disperată din partea mea la acel moment, pentru că eram foarte obosiți la finalul acelei etape. Am avut și ocazia de a filma un film în Hong Kong în 2017, iar de data aceasta colaborăm cu aceeași echipă de cineaști care a filmat acel film.
